【动态】水墨灵悟｜王晓辉手稿系列

2021-03-23 14:06:24 来源：王晓辉水墨作者：

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　　认识传统在禁忌中学步，在危机中成长，总是负重前行。正如已经看到的那样，传统是由远及近，是一道道历史的座标，我们接近她，便是由近及远。一念念的修行，并非是标示自己与传统有多近，而是用来丈量我们未来还能走多远。敬畏传统，不需要去攀越，每一个人只是一步步从这里经过……

　　------王晓辉语

王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）

　　自古现实生活中很多超出时人认知范围而又无法解释的事物和现象，人们就将其归结为神、怪的非凡之力所致。记录这些非日常生活经验范畴、非自然规律生成的现象的图像被称为志怪图像。“志怪”一词最早出自《庄子·逍遥游》，是对艺术创作题材类型的说明。虽然这类对神、怪的表现在中国传统审美中并不为主流审美所认同，但上到统治阶级下到黎明百姓无不被其影响，各朝代各阶层的艺人更是创作了大量作品流传至今，他们借助鬼怪题材暗示对生存世界灵悟的通慧之状，或敬或畏或给予美好的愿望，或借鬼神以言志的表现方式也影响着今天的许多艺术家。

王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）

　　在今天的艺术家心中神、怪与艺术一样都是纯自然的力量。神、怪是没有形状的，只活在想象中。而在艺术家的视野中万物皆有灵，无形不是无型，也不是无灵，更不是无情，而是一种待探寻的无限之境。从理论上讲“神圣”是不可以随意被创造的，而对一位以放松的心境、严谨的态度从事创作的艺术家王晓辉来说，创造无形之型让艺术变成了一件好玩的事，这些新生的形象在不知不觉中已然参与到了他的笔墨之中。所谓的“神”“怪”多出现在有记载的中国神话中，九头开明兽多次在王晓辉的作品中出现，据《山海经·海内西经》中记载开明兽是一种非常凶猛的神兽，身大似虎，长着九个头，都是人脸，开明兽是昆仑山的守门，它守卫着东王公和西王母及众多神仙的居所，保护着他们的安全。在他的笔下开明兽的每张人脸都有着不同的表情，或肃穆或机警或憨笑或愤怒，似有洞察万物，未卜先知之能。流传千年的故事在王晓辉的笔下有了生命的延续，在神话了的雏形下增添了一份与你我相似的情感与愿望，多了一份这个时代的希冀与困惑……其实人类自存在以来大部分时间都在编造自己的神话，哪些是真实的，哪些又是虚伪的，似乎也没有那么重要。这种虚构与想象是人类抒发内心的需求，是人类的真情所感、现实所愿。艺术家便是开启想象的那个人，而且还在不断地创造情理之外的故事。

王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）

　　在王晓辉的艺术世界中形、态变化是无休无尽的，在千变万化的型态中笔墨始终处于不同状态的变化之中，这种变化更是回味无穷的意趣。雄健朴拙、博大浑厚的志怪图像为他带来了无尽的臆想空间，转化成他艺术表现的引文，在他的笔下凝滞千年的想象之神与怪活了起来，他们带着各自的喜怒哀乐与观者对话。这种交流是以形写型无法企及的，而只有以神降神的艺术胸怀、以笔活气的艺术才情和吐故纳新的艺术天赋才可达到。在他的笔下似乎水、墨、纸、笔同时有了灵性，一提一按的瞬间成了他想要的模样，神怪之型自然而然流淌在纸面上了。开明兽、九头鸟、蛇神们有了似曾相识的面孔，既熟悉又陌生，在他的笔下似乎每一个形象都在讲述和你生活有关的故事……画面中呈现的这种“相”正是艺术家心中之大象，是历经生活磨砺折射在作品中的心境。在这些微小尺幅（19.5cmX13.5cm）的神、怪手稿创作中，色彩的运用具有强烈的主观意识，大胆吸收了民间艺术中对红、绿两色的使用，浓烈的色彩对比，自然洒脱，更为画作增添了些许神秘色彩，呈现了“色不碍墨，墨不碍色”的中国绘画色彩意境。

王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）

　　“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”艺术家王晓辉工作闲暇热衷于战汉文物的收藏与鉴赏，反复琢磨中探索古物之堂奥，入之于眼融之于心，在提笔落墨的瞬间通古达今，以当代的艺术视野俯瞰先人文化艺术，将历史感转化为质朴、纯粹的当代艺术图像，以轻松的笔墨图式将观者带入对历史的回味与对当下的思考。创作手稿是艺术家自己的“笔记”，是千千万万艺术思考的备忘录，它拓宽了我们对生活的些许假设，意想不到的事物在他的创作手稿上彼此碰撞着。正如艺术家自己所描述的一样“我是在理想中虚度”，真正优秀的艺术家不是单薄地叙述一个真实的存在与理想，而是将社会、生活的情态体验备份到一个更大的未知空间中，让绘画给生活带来更多的无限可能。

　　------韦玉